青春版《牡丹亭》自2004年在台北首演以来，已演满100场。白先勇先生回想起过去的每场演出，总是倍感欣慰。

    在如今流行音乐盛行的时代，于2003年开拍的昆曲名段《牡丹亭》上演前，白先勇和演员们都没有底气，对这种传统艺术是否能得到大众接受感到担忧。没想到的是，从第一场台北首演开始，99场演出场场爆满，反响非常好。白先勇感慨，演出的成功，不仅在于演员的努力和媒体的支持，更在于昆曲这种传统经典艺术的魅力让人不可抗拒。

    白先勇感到，青春版《牡丹亭》进高校很必要，大学生非常需要像昆曲这种高雅艺术的美的教育，让年轻人重燃对传统艺术的信心。这100场，他最高兴的是看到年轻人看完青春版《牡丹亭》以后拥到前台，双眼发光，似乎受到了文化洗礼。“我感到他们的享受、喜悦和感动。”让年轻人一生中至少看一次昆曲，改变他们对传统艺术的想法，这是白先勇将青春版《牡丹亭》引进高校的原因。

    白先勇相信，昆曲是一种世界性艺术，一种世界性的歌剧。所以他将青春版《牡丹亭》飘洋过海送到了美国西海岸。昆曲的艺术性超越了地域阻隔、语言障碍，得到了世界普识。美国巡演非常成功，前来观看的观众七成是非华裔，他们十分赞赏这种中国艺术。《牡丹亭》将一段缠绵悱恻的生死恋细致地展现在美国观众面前，昆曲的魅力再度折服了这些异域的欣赏者。演出结束后，加拿大四位校长联名写信给中国文化部部长，称这次巡演是中美文化交流的一个里程碑。洛杉矶政府、美国国会分别颁发奖状嘉奖青春版《牡丹亭》。一位市长让全城挂满《牡丹亭》宣传画，并宣布巡演那一周为该市“牡丹亭周”。白先勇很是自豪，这是自梅兰芳以后，传统经典艺术带给美国的最大一次冲击。同时他也感到，外国人都如此关切中华传统艺术，我们自己更是责无旁贷。

    《牡丹亭》连接传统和现代，让大众欣赏传统戏剧，这是正统、正派、正宗的演出。白先勇说，我们不是迎合大众，而是做出美的东西来教育大众。昆曲缓慢优雅，现代人需要看的就是这种“20分钟的眉来眼去”，而不是好莱坞电影里的那种一拍即合。昆曲不可能和流行文化竞争，它是精英文化，它领导文化向前走。

    白先勇认为，有这样一个辉煌过去的民族，不可能不回头观望。人性中有些东西是不变的，情和美是来自文化旧史的力量，所有人都能理解。

    青春版《牡丹亭》只是昆曲创新的开始。作为一个范本，白先勇希望更多的人加入这个行列，来宣扬传统高雅艺术。他笑道，我不是昆曲界的人，我们需要更多行家加入。

    2007年读书节暨“人文回归”主题系列活动再次让中传学子领略了不同音乐领域的风采，了解了中国多彩的文化。